课程介绍：

所属学院：中央圣马丁艺术学院

学制：3年

开学日期：9月

可以选择二维、三维、四维或者多维度的专业方向，本课程允许你去专门研究从各学科的实践中得到的益处。并且鼓励你从参与社会文化中去得到艺术研究法。

 

 

课程结构

同样是在工作室中进行实践练习，本课程也会从事一系列不同的方式如：讲座、座谈会和作业等。你的学习课程将从4个专业方向中进行选择，具体课程简述如下，但是不管你如何选择，这四个方向都包含了：工作室实践、理论学习和鉴定，个人和专业性的发展。

 

二维方向（例如：绘画、印刷和摄影）

这个方向关注于表现、叙述、建筑表面或错觉、拼贴画、流动过程、生产、模拟和数字影印学、绘画的发展和理解画面表达的语言。技术型的批判和反思是本课程的核心，并且在理论学习中会产生的影响如：作者、权威光环、感知与现象、图像与时间模型，产品所表达的内在意义等。

 

三维方向（例如：雕塑、装置艺术和表演）

本方向是关于存在感的一种感召，通过在空间中进行构建、使其充实、大体积、表面区域、立体和可塑性的一系列实践，熟练的运用原材料和亚材料（光和声音等）这将涉及到物质构成以及现实生存等哲学问题，解释现象的本质，控制空间，构建回忆与记忆以及重要的历史问题。这个领域涉及到历史学和博物馆研究、艺术评论家对于雕塑及其扩展的认知等。

 

四维方向（例如：电影、摄像、艺术写作、表演、声音等）

这一方向将关注于使用时间点、持续时间、动作、行为等作为核心属性材料，来在艺术创作中进行使用。这定义了以实践为主的“工作室”，同样是生产技术的一部分，包括了其中所创作出的：静态、动画图像，绘画，装置，表演和声音。技术在制作艺术中的布属，模拟与数字同样专注于反射性和实验性，以及漫反射的过程包括技术的分布情况。讨论可能产生的历史观点，包括与艺术与技术之间的关联，以及进程关联。

 

多维方向（全方位的艺术实践，地点和状态）

本方向的探索可能不止是“艺术意味着什么？”而是“艺术可以做什么？”还有“艺术应该在哪？”这些必要的探索着重在于工作室、画廊、机构和公共区域的条件和意义。

第一阶段：一开始会向学生介绍实践技能和一些学习技巧，从而探索他们个人的适合方向。

第二阶段：是一个关键的发展时期，这里强调实验性和学生的想法的发展，观念生产研究方法。

第三阶段：融合你之前所学习的所有知识和内容，为其在未来的研究领域和方向上做好准备。

学科指导：Alex Schady
二维导师：Mick Finch
三维导师：Elizabeth Wright
四维导师：John Seth
多维导师：Stephen Carter

就业前景

本专业的学生会获得许多对艺术设计的宝贵理解，并且由于习得多样的技能，使他们在多样化的环境中取得了令人惊叹的成就。部分的学生毕业后以艺术家的身份抛头露面，还有一些则在时尚、广告、电影、媒体、平面等领域追求艺术。

 

申请要求

1.雅思6.0分，单项不低于5.5分
2.拥有高中毕业相关学历和文凭
3.或完成伦艺预科课程
4.相关作品集